Cherie Pops วงจากเชียงใหม่ เตรียมปล่อยอัลบั้มแรก “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1” วันที่ 9 มิถุนายน

Cherie Pops วงซิตี้ป๊อปญี่ปุ่น-ไทยจากเชียงใหม่ เตรียมปล่อยอัลบั้มแรก “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1” ในวันที่ 9 มิถุนายน 2026

บทความนี้จะแนะนำอัลบั้ม สมาชิกวง รายชื่อเพลงทั้งหมด วิดีโอคอมเมนต์พิเศษ และรีวิวอัลบั้มโดยนักเขียนชาวญี่ปุ่นที่พำนักอยู่ในประเทศไทย Somchay Yoshida

Play in Streaming “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1”

อัลบั้มแรกของ Cherie Pops “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1” จะเริ่มเผยแพร่บนแพลตฟอร์มสตรีมมิงหลัก ๆ ตั้งแต่วันที่ 9 มิถุนายน 2026

ตอนนี้สามารถ Pre-Save / Pre-Add อัลบั้มได้แล้วบน Spotify, Apple Music, YouTube Music และแพลตฟอร์มอื่น ๆ

Play in Streaming:
https://bfan.link/the-unknown-greatest-hits-vol-1

เกี่ยวกับ Cherie Pops

Cherie Pops คือวงซิตี้ป๊อปญี่ปุ่น-ไทยที่มีฐานอยู่ที่เชียงใหม่ ประเทศไทย

ดนตรีของพวกเขาผสมผสานซิตี้ป๊อปญี่ปุ่น เพลงป๊อปยุคโชวะ AOR ฟังก์ ฟิวชัน และความรู้สึกแบบปัจจุบันของนักดนตรีไทยรุ่นใหม่ที่ใช้ชีวิตอยู่ในเชียงใหม่ ผลลัพธ์คือซาวด์ที่ทั้งชวนให้นึกถึงอดีต สดใหม่ และมีรากอยู่ในบรรยากาศของภาคเหนือของไทยอย่างเป็นเอกลักษณ์

ชื่ออัลบั้ม “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1” มีทั้งความจริงจังและความขี้เล่นอยู่ในตัว Cherie Pops อาจยังไม่มี “เพลงฮิต” ในความหมายทั่วไป แต่ในอัลบั้มนี้ พวกเขาได้รวบรวมเพลงที่วงเชื่อมั่นอย่างแท้จริง เป็นเหมือนคอลเลกชัน “greatest hits” ที่โลกยังไม่ค้นพบ

ข้อความจาก Mitsuru Sutoh ถึง Cherie Pops

Mitsuru Sutoh มือเบสระดับตำนานของญี่ปุ่น ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะอดีตสมาชิกวง T-SQUARE ได้ส่งข้อความพิเศษถึง Cherie Pops

เขาได้ร่วมเล่นในเพลงของ Cherie Pops “Tonikaku Sabishii (So Sad So Bad)” และในวิดีโอข้อความ เขายังแนะนำตัวเองอย่างอบอุ่นว่าเป็น “associate member of Cherie Pops”

คอมเมนต์นี้เป็นข้อความที่ Mitsuru Sutoh ส่งมาให้กับรายการ “Sabaai Sabaai Thailand” ซึ่งเป็นรายการสนับสนุนโดยการท่องเที่ยวแห่งประเทศไทย
โดย ICHI-SAN แห่ง Cherie Pops ทำหน้าที่เป็นผู้สื่อข่าวประจำเชียงใหม่ของรายการนี้เดือนละ 1 ครั้ง

และคอมเมนต์นี้ได้ออกอากาศในรายการเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน 2026
ลิงก์รายการวันที่ 7 มิถุนายน 2026:
https://www.fmnorth.co.jp/sabaai/date/20260607/

การได้รับข้อความอันอบอุ่นจากหนึ่งในมือเบสที่ได้รับความเคารพมากที่สุดของญี่ปุ่น ถือเป็นช่วงเวลาที่มีความหมายอย่างมากสำหรับ Cherie Popsการได้รับข้อความอันอบอุ่นจากหนึ่งในมือเบสที่ได้รับความเคารพมากที่สุดของญี่ปุ่น ถือเป็นช่วงเวลาที่มีความหมายอย่างมากสำหรับ Cherie Pops

ข้อความจาก Cherie Pops｜คอมเมนต์ภาษาไทยโดยหัวหน้าวง Nohn

Nohn Intaranan หัวหน้าวง Cherie Pops ได้ส่งข้อความภาษาไทยเกี่ยวกับการปล่อยอัลบั้มครั้งนี้

Nohn เป็นมือคีย์บอร์ด ผู้เรียบเรียงดนตรี วิศวกรบันทึกเสียง ผู้ตัดต่อ และผู้ทำมาสเตอริงของอัลบั้มนี้ ในข้อความของเขา เขาได้พูดถึงดนตรีของ Cherie Pops และความรู้สึกที่อยู่เบื้องหลัง “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1”

ในฐานะวงที่เกิดขึ้นในเชียงใหม่ Cherie Pops มีทั้งความรู้สึกทางดนตรีแบบญี่ปุ่นและแบบไทยอยู่ร่วมกัน ขอเชิญรับฟังข้อความจาก Nohn ด้วยถ้อยคำของเขาเอง

รีวิวอัลบั้มโดย Somchay Yoshida

สำหรับอัลบั้มนี้ Cherie Pops ได้รับรีวิวจากนักเขียนชาวญี่ปุ่นที่พำนักอยู่ในประเทศไทย Somchay Yoshida

ในฐานะนักเขียนที่เฝ้ามองสังคม วัฒนธรรม และดนตรีไทยมาเป็นเวลาหลายปี และในฐานะผู้ที่เคยชมการแสดงสดของ Cherie Pops ในเชียงใหม่ เขาได้เขียนถึงบรรยากาศของเชียงใหม่ที่ไหลอยู่ในอัลบั้ม ความสบายของซาวด์ซิตี้ป๊อป และเสน่ห์ของวงในฐานะวงไลฟ์เอนเตอร์เทนเมนต์

รีวิวอัลบั้ม Cherie Pops

ลองผ่อนคลายทั้งกายและใจ แล้วเอนตัวลงบนเก้าอี้ให้สบาย หรือจะนอนบนเตียงหรือโซฟา แล้วปล่อยใจให้ล่องลอยไปกับเสียงเพลงก็ได้ กีตาร์ที่ฟังสบาย คีย์บอร์ดที่ให้ความรู้สึกล่องลอยแบบเมือง ๆ และ Rhythm Section ที่ขยับอย่างเบาและมีชีวิตชีวา และถ้าคุณเคยมาเยือนเชียงใหม่แม้เพียงครั้งเดียว ภายในซาวด์ซิตี้ป๊อปที่เรียบหรูนี้ คุณอาจนึกถึงถนนสายเก่าในเมืองเก่า ความคึกคักของตลาด ภูเขาที่มองเห็นอยู่ไกล ๆ สายน้ำปิงที่ไหลผ่าน และบรรยากาศสบาย ๆ อันเป็นเอกลักษณ์ของเชียงใหม่ขึ้นมาอีกครั้ง

สิ่งที่ผมสัมผัสได้จากอัลบั้มนี้โดยรวมคือบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์ของเชียงใหม่ เป็นความรู้สึกที่ไม่ใช่ญี่ปุ่น และก็ไม่ใช่กรุงเทพฯ เรื่องนี้อาจเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ส่วนตัวของผมเองด้วย เพราะหลังช่วงโควิด ผมเคยใช้ชีวิตอยู่หลายปีในจังหวัดลำพูน ซึ่งเป็นจังหวัดข้างเคียง และได้สัมผัสชีวิตประจำวันของภูมิภาคนี้ด้วยตัวเอง เหนือสิ่งอื่นใด ความทรงจำจากวันที่ได้ชมการแสดงสดของพวกเขาที่ Mellowship Jazz Bar ในเชียงใหม่ เชื่อมโยงกับดนตรีชุดนี้อย่างชัดเจน

ต่อไปนี้ ผมอยากพูดถึงบางเพลงที่ทิ้งความประทับใจไว้เป็นพิเศษ

03 Mellowship Fellowship

อาจเป็นเพราะชื่อเพลงมาจาก Mellowship Jazz Bar สถานที่ที่ผมได้ชมวงนี้เป็นครั้งแรก คืนหนึ่งในเชียงใหม่ที่ผมได้เห็นพวกเขาเล่นสดเป็นครั้งแรกจึงย้อนกลับมาอย่างชัดเจน

04 Sunshine Cat

นี่คือเพลงที่มีบรรยากาศอบอุ่นและอ่อนโยน ตัวผมเองก็เป็นคนรักหมาและแมวมาก เวลาเจอพวกมันตามข้างทางก็มักจะอดหยุดมองไม่ได้ ดังนั้นความรู้สึกแบบ “ซึนเดเระ” เล็ก ๆ และความรู้สึกที่ช่วยเยียวยาใจในเพลงนี้ จึงเข้าใจได้เป็นอย่างดี

08 Fly From Home

ในฐานะคนที่ใช้ชีวิตอยู่ห่างไกลจากญี่ปุ่น ซึ่งเป็นบ้านเกิดของตัวเองมาเป็นเวลานาน บางครั้งผมก็อดคิดไม่ได้ว่า “เรามาไกลถึงขนาดนี้แล้วจริง ๆ” ในแง่นั้น ผมรู้สึกเชื่อมโยงกับอารมณ์ที่ถ่ายทอดอยู่ในเพลงนี้

09 Believe In Human Magic

แม้ต้องเผชิญกับน้ำท่วมและปัญหามลพิษทางอากาศของเชียงใหม่ เพลงนี้ก็ถ่ายทอดความปรารถนาของ ICHI-SAN ที่อยากเชื่อในความดีงามของมนุษย์ และพลังของผู้คนที่ลุกขึ้นลงมือทำอะไรบางอย่าง แต่ความรู้สึกนี้ไม่ได้จำกัดอยู่แค่เชียงใหม่เท่านั้น ยิ่งเราอยู่ในยุคที่ไม่มั่นคงเช่นนี้ ข้อความของเพลงนี้ก็ยิ่งสะท้อนเข้ามาในใจอย่างเงียบ ๆ

คำว่า “ดนตรี” ในภาษาญี่ปุ่นเขียนด้วยตัวอักษรที่มีความหมายว่า “การเพลิดเพลินกับเสียง” และผมเชื่อว่ามืออาชีพคือคนที่สามารถสร้างความบันเทิงให้ผู้อื่นผ่านเสียงได้ อย่างไรก็ตาม ในช่วงหลังมานี้ มีการแสดงสดจำนวนไม่น้อยที่เทคนิคหรือโลกทัศน์ส่วนตัวภายในถูกผลักขึ้นมาอยู่ข้างหน้ามากเกินไป จนแก่นสำคัญอย่าง “การทำให้ผู้ชมสนุก” ถูกทิ้งไว้ข้างหลัง

การส่งต่อความสุข ความเศร้า ความสนุก และความกังวลของมนุษย์ผ่านเสียงและบทเพลง บางครั้งมันอาจซึมลึกเข้าไปในหัวใจ และบางครั้งมันก็อาจผ่านเลยไปเฉย ๆ เพลงที่คนคนหนึ่งรัก อาจเป็นเพียงดนตรีประกอบฉากสำหรับใครอีกคนหนึ่ง ดนตรีไม่มีรูปร่างที่จับต้องได้ เพราะฉะนั้นแต่ละคนจึงรับมันไว้แตกต่างกัน ถึงอย่างนั้น ศิลปินก็ยังคงแบกรับความย้อนแย้งอยู่เสมอ ด้านหนึ่งอาจคิดว่า “ถ้ามันไปถึงคนที่ชอบมันก็พอแล้ว” แต่อีกด้านหนึ่งก็ยังอยากให้ผู้คนมากขึ้นได้ฟัง

ญี่ปุ่นมักถูกกล่าวว่าเป็นหนึ่งในประเทศที่ให้ความสำคัญกับรายละเอียดอย่างมาก ไม่ว่าจะเป็นอาหารหรือสินค้าอุตสาหกรรม การสั่งสมความใส่ใจในรายละเอียดเล็ก ๆ อย่างแทบหมกมุ่นนั้น ได้นำไปสู่การยอมรับในระดับโลก ซิตี้ป๊อปก็เช่นกัน แม้ภายนอกจะฟังดูเบาสบาย แต่แท้จริงแล้วเป็นดนตรีที่ละเอียดและแม่นยำอย่างยิ่ง ไลน์เบส รายละเอียดเล็ก ๆ ของกลอง จังหวะการเล่นกีตาร์ voicing ของคีย์บอร์ด ทุกอย่างต้องเข้ากันพอดี จึงจะเกิดความรู้สึกล่องลอยและความสบายเฉพาะตัวนั้นขึ้นมาได้

ดนตรีของ Cherie Pops ก็มีความพิถีพิถันแบบช่างฝีมือเช่นนั้นอยู่จริง แต่เสน่ห์ของพวกเขาคือการไม่ทำให้ความพยายามเหล่านั้นดูหนักเลย พวกเขาเล่นสิ่งที่ยาก โดยไม่ทำให้มันดูยาก เล่นออกมาอย่างเบา สบาย และเป็นธรรมชาติ แฟนเพลงที่ฟังดนตรีอย่างจริงจังน่าจะประทับใจกับการเรียบเรียงที่ละเอียดและทักษะการเล่นของพวกเขา ในขณะเดียวกัน แม้แต่ผู้ฟังที่ไม่รู้จักคำว่า “ซิตี้ป๊อป” ก็อาจเผลอขยับร่างกายไปตามจังหวะโดยไม่รู้ตัว พวกเขามีความใส่ใจในรายละเอียดอย่างลึกซึ้ง แต่ในขณะเดียวกัน ดนตรีของพวกเขาก็เป็นป๊อปที่เปิดกว้างสำหรับทุกคน นั่นคือเสน่ห์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Cherie Pops ในความคิดของผม

ถ้าคุณชอบอัลบั้มนี้ ผมอยากแนะนำให้ไปชมการแสดงสดของพวกเขาให้ได้ พวกเขาไม่ใช่วงที่สมบูรณ์อยู่แค่ในสตูดิโอเท่านั้น แต่เป็นวงเล่นสดที่เปล่งประกายอย่างแท้จริงเมื่อได้แบ่งปันพื้นที่เดียวกันกับผู้ชม พวกเขาสนุกกับดนตรีมากกว่าใคร และความสุขนั้นก็ส่งต่อไปถึงผู้ชมอย่างเป็นธรรมชาติ ICHI-SAN ร้องเพลงไปพร้อมกับเล่น Percussion ดึงผู้ชมเข้ามามีส่วนร่วม และเปลี่ยนทั้งสถานที่ให้กลายเป็นพื้นที่ที่ทุกคนอยากเต้นได้ในพริบตา ไม่มีการเสแสร้ง ไม่มีการวางท่า มีเพียงคำว่า “สนุก” อยู่ตรงนั้นอย่างบริสุทธิ์

ถ้าจะอธิบายการแสดงสดของพวกเขาด้วยคำเดียว ก็คงมีคำตอบเดียวเท่านั้น

“ยังไงก็คือ สนุก!”

ทุกคนที่อยู่ในพื้นที่นั้นสามารถลืมเรื่องสัญชาติ อายุ และความกังวลในชีวิตประจำวัน แล้วรู้สึกมีความสุขได้อย่างเรียบง่าย พื้นที่แบบนั้นมีอยู่จริงในการแสดงของพวกเขา
คุณจะลุกขึ้นเต้นก็ได้ จะนั่งหลับตาฟังก็ได้ เพียงแค่ปล่อยตัวเองให้ไหลไปกับกรูฟที่สบายใจนั้น
ซิตี้ป๊อปชั้นดีที่ Cherie Pops บรรเลง จะค่อย ๆ ส่องแสงอ่อนโยนให้กับชีวิตประจำวันของคุณอย่างแน่นอน

เกี่ยวกับผู้เขียน｜Somchay Yoshida

Somchay Yoshida เป็นนักเขียนชาวญี่ปุ่นที่พำนักอยู่ในประเทศไทยมาเป็นปีที่ 26

เขามีความเกี่ยวข้องกับประเทศไทยมาตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1990 และได้ทำงานค้นคว้า สัมภาษณ์ และเขียนบทความเกี่ยวกับสังคม วัฒนธรรม และดนตรีไทยมาอย่างยาวนาน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาเป็นที่รู้จักจากความรู้ลึกซึ้งเกี่ยวกับเพลงไทยลูกทุ่งและหมอลำ คอลัมน์ “Koyoi mo Luk Thung♪” ในนิตยสาร Wai Wai Thailand ของเขาได้รับการตีพิมพ์ต่อเนื่องเป็นเวลาร่วม 10 ปี นอกจากนี้ เขายังเขียนบทความเกี่ยวกับดนตรีไทยและวัฒนธรรมไทยให้กับสื่อต่าง ๆ อีกมากมาย

เขายังทำงานอย่างกว้างขวางในฐานะนักเขียนชาวญี่ปุ่นที่พำนักอยู่ในประเทศไทย ไม่ว่าจะเป็นงานแปลและเขียนข่าวให้กับ Global News Asia งานเขียนและควบคุมเนื้อหาสำหรับหนังสือที่เกี่ยวข้องกับประเทศไทย รวมถึงการสนับสนุนกิจกรรมด้านการศึกษา

http://loogthungthai.blog34.fc2.com/
https://youtube.com/@loogthungthailand
http://facebook.com/@somchayyoshida

สมาชิกที่ร่วมบันทึกเสียง

Nohn Intaranan｜Keyboard / Band Leader

Nohn คือหัวหน้าวงและมือคีย์บอร์ดของ Cherie Pops สำหรับอัลบั้มนี้ เขารับหน้าที่เรียบเรียงดนตรี บันทึกเสียง ตัดต่อ และมาสเตอริง นอกจากนี้ เขายังดูแลสตูดิโอ Beatlab81 ในเชียงใหม่ และทำงานเป็นครูสอนดนตรีด้วย

Komchai Wisankanchana｜Guitar / Chorus

Komchai เล่นกีตาร์และร้องคอรัส เขาเป็นหนึ่งในคนสำคัญที่ร่วมกับ Nohn ในการสร้างซาวด์ของ Cherie Pops นอกจากนี้ เขายังเคยทำงานในฐานะผู้แต่งเพลงและมือกีตาร์ซัพพอร์ตให้กับวงเชียงใหม่ YONLAPA และเป็นสมาชิกของวงฟังก์จากเชียงใหม่ 31N7

Tharadon Ninsirisuk, also known as TORU / Tle｜Bass

TORU คือมือเบสของ Cherie Pops เขาเข้าร่วมวงหลังจากหลงรักดนตรีของ Cherie Pops และมีส่วนร่วมในการเสนอไอเดียทั้งด้านเพลงและเนื้อร้อง นอกจากนี้ เขายังมีบทบาทสำคัญในการทำให้การร่วมงานกับ Mitsuru Sutoh เกิดขึ้นจริง แม้อาชีพหลักของเขาคือหมอ แต่เขามีความหลงใหลอย่างลึกซึ้งต่อซิตี้ป๊อปและฟิวชัน

ICHI-SAN｜Vocal / Percussion

ICHI-SAN มาจากจังหวัดโคจิ ประเทศญี่ปุ่น รับหน้าที่ร้องนำและ Percussion เขาเขียนเนื้อเพลง สร้างเมโลดี้ และเสนอไอเดียโดยรวมจำนวนมากให้กับอัลบั้มนี้ ด้วยประสบการณ์การใช้ชีวิตในเชียงใหม่มากกว่า 20 ปี เขานำความรู้สึกแบบป๊อปญี่ปุ่นมาผสมกับชีวิตและบรรยากาศของเชียงใหม่ บนเวที เขาร้องเพลงไปพร้อมกับเล่น Percussion และนำพาวงในฐานะฟรอนต์แมนที่เต็มไปด้วยพลัง

Gigi, also known as Boontarika Boonjeen｜Vocal

Gigi มีบทบาทสำคัญในฐานะนักร้องหญิงในการบันทึกเสียง เธอมีความสามารถด้านภาษา และยังมีส่วนร่วมในการเขียนเนื้อเพลงบางเพลง เสียงที่เป็นเอกลักษณ์และมีเสน่ห์ของเธอช่วยเพิ่มความนุ่มนวลและความลึกให้กับสไตล์การร้องแบบชาย-หญิงของ Cherie Pops

Folk, also known as Panupong Duangtip｜Drums

Folk คือมือกลองของ Cherie Pops เขาได้รับการยอมรับอย่างสูงในฐานะหนึ่งในมือกลองรุ่นใหม่ที่โดดเด่นของเชียงใหม่ และยังทำงานร่วมกับ JOINJOY รวมถึงโปรเจกต์อื่น ๆ การเล่นของเขาช่วยรองรับกรูฟและพลังของวง

Ton Saxman, also known as Chotiwit Chatboribunkhati｜Saxophone

Ton Saxman คือแซ็กโซโฟนของ Cherie Pops ด้วยขอบเขตทางดนตรีที่กว้างและการบรรเลงที่แสดงออกได้อย่างชัดเจน เขาช่วยเติมสีสัน ความตื่นเต้น และความรู้สึกแบบวงเล่นสดให้กับซาวด์ของ Cherie Pops

Mitsuru Sutoh｜Associate Member / Bass

Mitsuru Sutoh คือมือเบสระดับตำนานของญี่ปุ่น ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะอดีตสมาชิกวง T-SQUARE เขาได้ร่วมเล่นในเพลงของ Cherie Pops “Tonikaku Sabishii (So Sad So Bad)” ทำให้เกิดการร่วมงานที่พิเศษมากสำหรับวง

ในวิดีโอข้อความที่ส่งถึง Cherie Pops เขาได้แนะนำตัวเองว่าเป็น “associate member of Cherie Pops” สำหรับวงแล้ว การได้รับการสนับสนุนอย่างอบอุ่นจากหนึ่งในมือเบสที่ได้รับความเคารพมากที่สุดของญี่ปุ่น ถือเป็นเหตุการณ์ที่มีความหมายอย่างแท้จริง

รายชื่อเพลง

1. Overture
   เพลงบรรเลงเปิดอัลบั้มที่เชิญชวนผู้ฟังจากสถานีในจินตนาการ “City Pop Station” เข้าสู่โลกของ Cherie Pops
2. Tonikaku Sabishii (So Sad So Bad) featuring Mitsuru Sutoh [Album version]
   เพลงตัวแทนของ Cherie Pops ที่เกิดจากวลีตรงไปตรงมาแต่ทรงพลัง “Tonikaku Sabishii” ผสมผสานความเหงา อารมณ์ขัน และความสดใสแบบซิตี้ป๊อป
3. Mellowship Fellowship
   เพลงขี้เล่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Mellowship Jazz Bar ในเชียงใหม่ ผสมกลิ่นอายป๊อปยุคโชวะ อารมณ์ขัน และพลังซิตี้ป๊อปอย่างมีสไตล์
4. Sunshine Cat
   เพลงออริจินัลเพลงแรกของ Cherie Pops ที่สร้างขึ้นจากภาพของความรักที่คาดเดายากเหมือนแมว
5. Umihotaru
   หนึ่งในเพลงที่ให้ความรู้สึกเหมือนความฝันมากที่สุดในอัลบั้ม ภาพของแสงที่ล่องลอย ลอยกระทง โคมยี่เป็ง การสูญเสีย คำอธิษฐาน และการเกิดใหม่ซ้อนทับกันอยู่ในเพลงนี้
6. Only One Week
   เพลงป๊อปที่พูดถึงระยะห่างทางความรู้สึกระหว่างคริสต์มาสกับปีใหม่ และค่อย ๆ ขยายออกไปเป็นคำอธิษฐานอ่อนโยนว่าวันที่ยากลำบากจะผ่านไปในที่สุด
7. Interlude
   เพลงบรรเลงสั้น ๆ ที่เชื่อมอารมณ์จาก “Only One Week” ไปสู่ “Fly From Home” และแสดงให้เห็นถึงความละเอียดอ่อนทางดนตรีของ Nohn
8. Fly From Home
   เพลงอบอุ่นเกี่ยวกับการจากบ้าน การมองดูใครบางคนออกเดินทาง และการค้นหาสถานที่ใหม่ที่จะเรียกว่าเป็นบ้าน
9. Believe In Human Magic
   เพลงปิดอัลบั้มที่ได้รับแรงบันดาลใจจากปัญหามลพิษทางอากาศของเชียงใหม่และความปรารถนาที่จะได้ท้องฟ้าสีครามกลับคืนมา พร้อมความเชื่อในพลังของผู้คนที่จะจินตนาการ ลงมือทำ และอยู่ร่วมกัน

ลิงก์ทางการ

Official Website
https://cheriepops.com/

Play in Streaming
https://bfan.link/the-unknown-greatest-hits-vol-1

YouTube
https://www.youtube.com/@CheriePopsOfficial

Facebook
https://www.facebook.com/cheriepopsband/

Instagram
https://www.instagram.com/cheriepopsband/

TikTok
https://www.tiktok.com/@cherie.pops

จากเชียงใหม่สู่โลก

อัลบั้มแรกของ Cherie Pops “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1” จะปล่อยในวันที่ 9 มิถุนายน 2026

นี่คืออัลบั้มซิตี้ป๊อปที่ค่อย ๆ ถูกสร้างขึ้นโดยนักดนตรีญี่ปุ่นและไทยที่ได้พบกันในเชียงใหม่ เต็มไปด้วยความคิดถึง อารมณ์ขัน ความเหงา การเดินทางจากลา คำอธิษฐาน และความเชื่อในมนุษย์เมจิก

ขอเชิญ Pre-Save อัลบั้มนี้ และร่วมติดตามจุดเริ่มต้นการเดินทางของ Cherie Pops

Play in Streaming “The ‘Unknown’ Greatest Hits Vol.1”